{"id":1596,"date":"2026-10-11T19:30:29","date_gmt":"2026-10-11T17:30:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/?p=1596"},"modified":"2026-11-12T16:58:27","modified_gmt":"2026-11-12T15:58:27","slug":"concetta-cavallini-ida-porfido-eds-traduire-la-poesie-reflexions-sur-la-langue-et-le-rythme","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/2026\/10\/11\/concetta-cavallini-ida-porfido-eds-traduire-la-poesie-reflexions-sur-la-langue-et-le-rythme\/","title":{"rendered":"Concetta CAVALLINI, Ida PORFIDO (\u00e9ds.),\u00a0Traduire la po\u00e9sie\u00a0: r\u00e9flexions sur la langue et le rythme"},"content":{"rendered":"\n

Concetta CAVALLINI, Ida PORFIDO (\u00e9ds.), Traduire la po\u00e9sie : r\u00e9flexions sur la langue et le rythme<\/em>, Bari, Cacucci Editore (\u00ab Sguardi sulla Modernit\u00e0 \u00bb, 10), 2026. pp. 170.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Lorsqu\u2019il est question de traduction po\u00e9tique, nous croyons g\u00e9n\u00e9ralement savoir de quoi nous parlons : quelque chose serait l\u00e0, dans le po\u00e8me, que la traduction devrait reconna\u00eetre, pr\u00e9server, d\u00e9placer ou recr\u00e9er. La lecture de Traduire la po\u00e9sie : r\u00e9flexions sur la langue et le rythme<\/em>, le volume dirig\u00e9 par Concetta Cavallini et Ida Porfido, trouble peu \u00e0 peu cette \u00e9vidence. Car le rythme dont parlent les diff\u00e9rentes \u00e9tudes n\u2019est jamais tout \u00e0 fait le m\u00eame. M\u00e9trique ou prosodie, organisation syntaxique, r\u00e9p\u00e9tition, voix, \u00e9coute, souffle, corps : \u00e0 mesure que les pratiques se succ\u00e8dent, le mot demeure, tandis que ce qu\u2019il d\u00e9signe se d\u00e9place. Et une autre question se dessine derri\u00e8re celle, plus famili\u00e8re, de la traduction du rythme : \u00e0 quelles conditions quelque chose devient-il du rythme pour un traducteur ? Le livre ne pose pas la question en ces termes. Son point de d\u00e9part est \u00e0 la fois plus circonscrit et historiquement identifiable. La collection \u00ab Sguardi sulla Modernit\u00e0 \u00bb avait accueilli en 2024 Poetica della traduzione<\/em>, traduction italienne de textes d\u2019Henri Meschonnic r\u00e9alis\u00e9e par Domenico D\u2019Oria et \u00e9dit\u00e9e par Ida Porfido. Le projet, entrepris avec l\u2019accord de Meschonnic et rest\u00e9 pendant plusieurs d\u00e9cennies \u00e0 l\u2019\u00e9tat de tapuscrit, fournit aux directrices du pr\u00e9sent volume l\u2019occasion de revenir sur un probl\u00e8me dont elles soulignent \u00e0 la fois l\u2019anciennet\u00e9 et l\u2019actualit\u00e9 : \u00ab Qu\u2019en est-il alors, aujourd\u2019hui, de la traduction de la po\u00e9sie ? \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

D\u00e8s l\u2019introduction, Cavallini et Porfido prennent acte d\u2019un d\u00e9placement th\u00e9orique. L\u2019alternative entre traduisible et intraduisible aurait perdu une grande partie de sa pertinence ; la \u00ab transposition cr\u00e9atrice \u00bb de Jakobson ferait d\u00e9sormais figure d\u2019acquis ; surtout, \u00e0 une th\u00e9orie de la traduction po\u00e9tique se serait substitu\u00e9e une pluralit\u00e9 de \u00ab th\u00e9ories \u00bb, correspondant \u00e0 la diversit\u00e9 des pratiques, des positions et des perspectives. Les contributions suivent ainsi un parcours chronologique qui conduit de Shakespeare \u00e0 Saint-John Perse \u00e0 travers des exp\u00e9riences de traduction tr\u00e8s diff\u00e9rentes. Ce pluriel m\u00e9rite qu\u2019on s\u2019y arr\u00eate. Il d\u00e9signe chez les directrices du volume la diversit\u00e9 des conceptions et des pratiques de la traduction po\u00e9tique. \u00c0 la lecture des \u00e9tudes r\u00e9unies, ce pluriel semble pourtant affecter progressivement l\u2019une des cat\u00e9gories autour desquelles le livre s\u2019organise : le rythme lui-m\u00eame. Car si le mot rythme<\/em> circule d\u2019une contribution \u00e0 l\u2019autre, ce qu\u2019il permet de d\u00e9signer varie sensiblement : structure m\u00e9trique, organisation syntaxique, prosodie, voix, \u00e9coute, souffle ou exp\u00e9rience corporelle. La pluralit\u00e9 des th\u00e9ories de la traduction po\u00e9tique semble ainsi se doubler d\u2019une pluralit\u00e9 moins explicitement formul\u00e9e : celle des mani\u00e8res de reconna\u00eetre et de qualifier le rythme lui-m\u00eame. La question n\u2019est alors plus seulement de savoir ce que recouvre le mot rythme<\/em>, mais comment des ph\u00e9nom\u00e8nes aussi diff\u00e9rents en viennent \u00e0 \u00eatre reconnus et qualifi\u00e9s comme tels.<\/p>\n\n\n\n

Le cas de Meschonnic est \u00e0 cet \u00e9gard r\u00e9v\u00e9lateur. Sa pr\u00e9sence traverse le volume, sans que les diff\u00e9rentes contributions entretiennent pour autant le m\u00eame rapport \u00e0 sa pens\u00e9e. Claire Placial, r\u00e9fl\u00e9chissant \u00e0 sa propre traduction de Deutschland. Ein Winterm\u00e4rchen<\/em> de Heine, en donne peut-\u00eatre l\u2019exemple le plus explicite. Elle rappelle que, chez Meschonnic, le rythme d\u00e9borde largement le vers et la m\u00e9trique, avant d\u2019indiquer le point o\u00f9 sa propre pratique s\u2019en \u00e9carte : elle pr\u00e9f\u00e8re varier les \u00ab \u00e9chelles de prise en compte du rythme \u00bb plut\u00f4t que soumettre l\u2019ensemble de l\u2019\u0153uvre traduite \u00e0 un syst\u00e8me formel homog\u00e8ne. Le rythme peut alors \u00eatre recherch\u00e9 dans l\u2019organisation de la phrase ou du vers, la syntaxe, les anaphores, les r\u00e9p\u00e9titions, les parall\u00e9lismes, plus g\u00e9n\u00e9ralement dans tout ce qui rend sensible l\u2019articulation du discours. L\u2019h\u00e9ritage th\u00e9orique appara\u00eet ainsi moins comme un ensemble de principes \u00e0 appliquer que comme une ressource dont les pratiques d\u00e9placent elles-m\u00eames les usages.<\/p>\n\n\n\n

D\u2019autres \u00e9tudes d\u00e9placent encore davantage la cat\u00e9gorie. Chez Jacques Darras retraduisant les Sonnets<\/em> de Shakespeare, Christine Lombez peut observer dans le temps les transformations d\u2019une pratique : entre les versions de 1995 et celles de 2013, la recherche d\u2019une \u00ab phrase musicale \u00bb, l\u2019attention aux contraintes du sonnet et la relation \u00e0 la forme ne produisent pas une solution qui viendrait r\u00e9trospectivement annuler la pr\u00e9c\u00e9dente. La retraduction permet plut\u00f4t de saisir l\u2019historicit\u00e9 d\u2019une \u00e9coute et les diff\u00e9rentes mani\u00e8res dont un m\u00eame traducteur construit, \u00e0 pr\u00e8s de vingt ans de distance, ce qu\u2019il reconna\u00eet comme d\u00e9cisif dans le po\u00e8me. Avec Yves Bonnefoy traducteur du Canto notturno<\/em> de Leopardi, \u00e9tudi\u00e9 par Chiara Elefante, le d\u00e9placement devient plus sensible encore. Le dossier g\u00e9n\u00e9tique, et notamment un manuscrit conserv\u00e9 dans le fonds Yves Bonnefoy de la Biblioth\u00e8que universitaire de Tours, permet d\u2019entrer dans un travail o\u00f9 traduction et r\u00e9flexion s\u2019organisent mat\u00e9riellement sur la page. Elefante d\u00e9crit comme un \u00ab estuaire \u00bb la disposition graphique d\u2019un fragment autour duquel viennent se distribuer notes et formulations : image particuli\u00e8rement juste d\u2019un processus fait de bifurcations, reprises et h\u00e9sitations. Le rythme engage alors la ponctuation, les enjambements et les silences, tout en se rapprochant des rythmes du corps et de l\u2019exp\u00e9rience. Quelque chose s\u2019est produit : nous sommes encore en train de parler de rythme, mais nous ne sommes d\u00e9j\u00e0 plus tout \u00e0 fait devant le m\u00eame objet.<\/p>\n\n\n\n

Le glissement devient particuli\u00e8rement perceptible dans la contribution de Mich\u00e8le Finck consacr\u00e9e \u00e0 Nerval traducteur de Gretchen am Spinnrade<\/em>. La notion de \u00ab clairaudience \u00bb lui permet de penser une traduction capable de \u00ab voir avec l\u2019ou\u00efe \u00bb le po\u00e8me \u00e9tranger. L\u2019\u00e9coute prend ici une valeur qui d\u00e9borde largement l\u2019identification des structures formelles. La cha\u00eene que Finck conduit de Goethe \u00e0 Nerval, puis \u00e0 Schubert et jusqu\u2019\u00e0 l\u2019interpr\u00e9tation de Kathleen Ferrier, rapproche traduction, transposition musicale et interpr\u00e9tation comme autant de modalit\u00e9s d\u2019une \u00ab compr\u00e9hension en action \u00bb. Le texte traduit appartient d\u00e9sormais \u00e0 une circulation de voix, de corps et de pratiques. C\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment cette articulation de la pratique et de la pens\u00e9e que Fabio Scotto retrouve, \u00e0 propos de ses traductions d\u2019Apollinaire et d\u2019\u00c9luard, dans la \u00ab pratique th\u00e9orique \u00bb meschonnicienne. Une th\u00e9orie de la traduction ne fournit pas un r\u00e9pertoire de solutions \u00e0 appliquer ; elle accompagne une pratique capable de r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 ses propres op\u00e9rations. La \u00ab conscience de la complexit\u00e9 du processus traductif \u00bb, selon la formule de Mattioli reprise dans l\u2019\u00e9tude, permet alors de tenir ensemble forme et sens, historicit\u00e9 du texte et historicit\u00e9 de la traduction. <\/p>\n\n\n\n

Avec D. H. Lawrence, Lorand Gaspar et Sarah Clair, cette extension du rythme prend une dimension proprement somatique. Ioana Raluca Petrescu part du \u00ab plasma vivant \u00bb lawrencien pour suivre dans la langue les traces de la respiration, des perceptions, des battements du c\u0153ur, des mouvements du sang et de la mati\u00e8re. Traduire ce \u00ab rythme somatique \u00bb suppose chez Gaspar et Clair une forme d\u2019attention que Petrescu d\u00e9crit comme une \u00e9coute du texte original. Entre l\u2019organisation syntaxique de Placial, la \u00ab clairaudience \u00bb de Finck et ce rythme du corps, une m\u00eame cat\u00e9gorie circule donc entre des r\u00e9gimes de description qui ne se recouvrent plus enti\u00e8rement. Les \u00e9tudes consacr\u00e9es \u00e0 Philippe Jaccottet confirment le d\u00e9placement. Sara Bonanni, \u00e0 partir de ses traductions de Mario Luzi, et Simona Pollicino, \u00e0 travers la constellation po\u00e9tique de D\u2019une lyre \u00e0 cinq cordes<\/em>, montrent combien traduire participe chez Jaccottet d\u2019une po\u00e9tique de l\u2019\u00e9coute. La po\u00e9sie est \u00ab d\u2019abord et presque toujours une voix et un ton \u00bb ; traduire revient \u00e0 accueillir une voix \u00e9trang\u00e8re et \u00e0 lui donner, avec les ressources d\u2019une autre langue, un \u00ab corps en qui survive l\u2019inflexion premi\u00e8re \u00bb. La traduction n\u2019occupe d\u00e8s lors aucune p\u00e9riph\u00e9rie de l\u2019\u0153uvre : elle participe \u00e0 la constitution d\u2019une voix po\u00e9tique en se laissant elle-m\u00eame transformer par les voix qu\u2019elle accueille.<\/p>\n\n\n\n

Rapproch\u00e9es les unes des autres, ces diff\u00e9rentes exp\u00e9riences font appara\u00eetre un d\u00e9placement que le volume ne th\u00e9matise pas explicitement.\u00a0Rythme<\/em>\u00a0n\u2019y d\u00e9signe pas seulement diff\u00e9rentes solutions apport\u00e9es \u00e0 un m\u00eame probl\u00e8me\u00a0: le terme en vient \u00e0 qualifier comme pertinentes des propri\u00e9t\u00e9s diff\u00e9rentes du texte et de l\u2019exp\u00e9rience traductive. Une syntaxe, une r\u00e9p\u00e9tition, une disposition sur la page, une inflexion, un souffle, une \u00e9coute ou une sensation corporelle peuvent devenir, selon les pratiques et les po\u00e9tiques qui les rendent perceptibles, ce qu\u2019il importe de traduire. La question n\u2019est donc plus seulement de savoir comment le rythme passe d\u2019une langue \u00e0 une autre. Elle devient aussi celle des op\u00e9rations par lesquelles une pratique reconna\u00eet quelque chose comme rythme et lui conf\u00e8re une valeur traductive. Les \u00e9tudes consacr\u00e9es \u00e0 Cioran, Baudelaire et Saint-John Perse permettent de d\u00e9placer encore la lecture, en faisant appara\u00eetre plus nettement l\u2019historicit\u00e9 des pratiques. En confrontant le texte roumain de\u00a0Sur les cimes du d\u00e9sespoir<\/em>\u00a0\u00e0 sa version fran\u00e7aise et \u00e0 sa traduction italienne, Yannick Preumont met en \u00e9vidence la reconfiguration stylistique qui accompagne le passage au fran\u00e7ais\u00a0: \u00e0 une \u00e9criture roumaine plus expansive et intensive r\u00e9pond une langue fran\u00e7aise travaill\u00e9e par l\u2019all\u00e8gement et la formule. Le traduire appara\u00eet ici comme un lieu o\u00f9 se rencontrent plusieurs histoires stylistiques et plusieurs repr\u00e9sentations de ce qu\u2019une langue litt\u00e9raire pourrait ou devrait faire.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u00e9tude de Teresa Lussone sur dix traductions italiennes d\u2019Harmonie du soir<\/em> rend cette historicit\u00e9 particuli\u00e8rement visible. La confrontation des versions ne conduit nullement vers une traduction qui, \u00e0 force de corrections, viendrait accomplir les pr\u00e9c\u00e9dentes. Elle fait appara\u00eetre au contraire ce que Lussone appelle une \u00ab conqu\u00eate de la provvisoriet\u00e0<\/em> \u00bb. La retraduction ajoute une nouvelle lecture aux lectures d\u00e9j\u00e0 inscrites dans l\u2019histoire du po\u00e8me ; la multiplication des versions cesse ainsi de constituer la preuve de son intraduisibilit\u00e9 et t\u00e9moigne de sa capacit\u00e9 \u00e0 produire de nouvelles relations traductives. Les trois traductions italiennes d\u2019Amers<\/em> de Saint-John Perse \u00e9tudi\u00e9es par Alessandra Valentini offrent une derni\u00e8re variation sur ce probl\u00e8me. Amari<\/em>, Segnali di mare<\/em>, Segnali <\/em>: les choix de Diego Valeri, Romeo Lucchese et Silvio Craviotto commencent d\u00e8s le titre \u00e0 d\u00e9couper diff\u00e9remment le r\u00e9seau de possibilit\u00e9s du texte persien. Chaque traduction devient ainsi une lecture, une int\u00e9riorisation et une r\u00e9\u00e9laboration, sans qu\u2019un ensemble pr\u00e9alable de solutions puisse en d\u00e9terminer la r\u00e9ussite. <\/p>\n\n\n\n

On revient alors autrement au pluriel revendiqu\u00e9 par Cavallini et Porfido. Parler de \u00ab th\u00e9ories \u00bb de la traduction po\u00e9tique permet certainement de reconna\u00eetre la diversit\u00e9 des pratiques contemporaines. Pris au s\u00e9rieux, ce pluriel conduit cependant \u00e0 une cons\u00e9quence que le volume ne formule pas comme telle. Car les pratiques qu\u2019il rassemble ne diff\u00e8rent pas seulement par les r\u00e9ponses qu\u2019elles apportent : elles ne construisent pas toutes de la m\u00eame mani\u00e8re ce qui, dans le po\u00e8me, appelle la traduction. La m\u00e9trique, la syntaxe, la voix, l\u2019\u00e9coute, le corps ne constituent pas une s\u00e9rie de manifestations imm\u00e9diatement \u00e9quivalentes d\u2019un rythme d\u00e9j\u00e0 l\u00e0. Elles deviennent pertinentes \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur de po\u00e9tiques, de traditions critiques, de conceptions de la langue et du traduire qui permettent pr\u00e9cis\u00e9ment de les reconna\u00eetre comme telles. C\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 cet endroit qu\u2019appara\u00eet une question que le volume permet de poser sans la prendre lui-m\u00eame pour objet. Il d\u00e9crit avec finesse ce que les traducteurs font des textes et ce que les textes font \u00e0 leurs traductions ; il interroge moins les conditions historiques et \u00e9pist\u00e9miques qui permettent \u00e0 certaines propri\u00e9t\u00e9s d\u2019acqu\u00e9rir, \u00e0 un moment donn\u00e9, le statut d\u2019\u00e9vidence traductive. Que reste-t-il d\u2019une cat\u00e9gorie th\u00e9orique lorsqu\u2019elle commence \u00e0 organiser des pratiques qui ne partagent plus n\u00e9cessairement la m\u00eame th\u00e9orie ? Et comment certaines mani\u00e8res de dire le rythme \u2014 comme voix, souffle, corps ou \u00e9coute \u2014 deviennent-elles pensables, transmissibles et finalement op\u00e9ratoires ?<\/p>\n\n\n\n

La f\u00e9condit\u00e9 du volume tient aussi \u00e0 cet \u00e9cart : les \u00e9tudes qu\u2019il rassemble font appara\u00eetre une question qui exc\u00e8de le programme th\u00e9orique explicitement formul\u00e9 dans l\u2019introduction. La pr\u00e9sence de Meschonnic peut alors \u00eatre relue moins comme celle d\u2019un mod\u00e8le dont il faudrait mesurer la fid\u00e9lit\u00e9 des h\u00e9ritiers que comme celle d\u2019une pens\u00e9e en circulation, reprise et d\u00e9plac\u00e9e par les pratiques qui s\u2019en saisissent. Le cadre th\u00e9orique d\u00e9ploy\u00e9 par le livre rend ainsi visible un probl\u00e8me sans pourtant permettre de le formuler encore enti\u00e8rement. \u00c0 la question de la traduction du rythme s\u2019en ajoute alors une autre : comment certains traits du discours po\u00e9tique en viennent-ils \u00e0 \u00eatre reconnus et qualifi\u00e9s comme rythme ? \u00c0 l\u2019histoire des mani\u00e8res de traduire le rythme pourrait ainsi s\u2019ajouter celle des r\u00e9gimes \u00e9pist\u00e9miques qui, historiquement, le constituent comme objet de traduction.<\/p>\n\n\n\n

[Antonio LAVIERI]<\/p>\n\n\n\n

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Concetta CAVALLINI, Ida PORFIDO (\u00e9ds.), Traduire la po\u00e9sie : r\u00e9flexions sur la langue et le rythme, Bari, Cacucci Editore (\u00ab Sguardi sulla Modernit\u00e0 \u00bb, 10), 2026. pp. 170. Lorsqu\u2019il est question de traduction po\u00e9tique, nous croyons g\u00e9n\u00e9ralement savoir de quoi nous parlons : quelque chose serait l\u00e0, dans le po\u00e8me, que la traduction devrait reconna\u00eetre, pr\u00e9server, d\u00e9placer ou\u2026 Leggi tutto »<\/a><\/span><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[53],"tags":[],"class_list":["post-1596","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-n-59"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1596"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1596"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1596\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1618,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1596\/revisions\/1618"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1596"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1596"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.farum.it\/lectures\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1596"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}